Показаны сообщения с ярлыком Рецензии. Показать все сообщения
Показаны сообщения с ярлыком Рецензии. Показать все сообщения

воскресенье, 5 июня 2016 г.

«Весь невидимый нам свет» Энтони Дорр




Роман опубликован 6 мая 2014 года. в 2015 году стал лауреатом Пулитцеровской премии.



Энтони Дорр написал очень увлекательный роман. Каждая страница этой истории затягивает читателя. Роман «Весь невидимый нам свет»  - одна из тех книг, в которых талант рассказчика преодолевает стилистические недостатки, и, в конечном итоге, заслуживает высокой оценки.


История разворачивается в Германии и Франции до и во время фашистской оккупации последней. Живое воображение Дорра словно погружает читателя в мир любимых книг детства. Мари-Лор – слепая французская девочка, выросшая без матери, веснушчатая, как Поллианна и Анна из «Зеленых крыш».  Вернер Пфенниг и его сестра Ютта – сироты из немецкого шахтерского городка, расположенного неподалеку от Эссена. Вернер – семилетний мальчик с белоснежными волосами, напоминающий Питера Пэна, очень одаренный, с хрупкой мечтой стать инженером в городе, где всех подрастающих мальчиков ждет одна участь – глубины шахты и тяжелый труд, сгубивший их с Юттой отца.


Мари-Лор исполнилось 6 лет, когда начинается эта история в Париже 1934 года. Здесь она живет со своим любимым папой, хранителем ключей и талантливым слесарем Национального музея естественной истории. Среди его сокровищ – редкий голубой алмаз с красным пламенем внутри – Море огня, проклятый камень, хранящий жизнь лишь своему владельцу.


Отец Мари Лор – мастер по изготовлению деревянных  головоломок с секретом из дерева. Он изготовил макет – точную миниатюрную копию  - своего района Парижа, а впоследствии бретонского Сен-Мало, изучив которые, используя пальцы как глаза, Мари-Лор смогла самостоятельно передвигаться по городу. Кроме этого, пережить ужасы оккупации, разрушения и общее запустение, ей помогут бессмертные романы Жюля Верна, которые девочка читает по азбуке Брайля.


Талант Вернера привлекает внимание нацистов, и мальчика направляют в спецшколу, готовящую элитные кадры для Третьего рейха. Главы, посвященные обучению Вернера в этой школе и судьбе его друга Фредерика, пожалуй, самые сильные в романе. Здесь нет украшательства и приторной сентиментальности. Здесь Дорр очень зримо дает понять, как простой немецкий народ превратился в ужас Европы.


Отец Мари-Лор стал хранителем одной из копий (или, все-таки, оригинала) алмаза «Море огня»  и отправился с дочерью в город-крепость Сен-Мало, на побережье Бретани. Гений Вернера ставится на службу рейха. Он отслеживает радиопередатчики сопротивления по всей Европе, пока не оказывается в Сен-Мало, где дядя Мари-Лор, Этьен, использует свой радиопередатчик в помощь французскому сопротивлению. Есть еще немецкий экспроприатор художественных ценностей, который охотится за «Морем огня».


Дорр возводит здание романа из мифологии, технических достижений и эволюционных высот природного мира. Улитки, моллюски, обитатели неба и земли – все удивляет и восхищает, работая на замысел автора.
Роман получился на удивление сентиментальным. Сентиментальность здесь подобна мощной дымовой завесе. Она укрывает читателя от шквала глубокого эмоционального переживания, избавляет от размышлений над этическими последствиями происходящего. Она заменяет глубину глянцем, а это уже дурной вкус.


Смущает и прорывающийся высокопарный, временами оперный стиль. Все существительные на странице снабжены, по меньшей мере, одним прилагательным, и эти прилагательные слишком часто мерцающие, прозрачные, светящиеся. Если глаза, то потрясенные; если ночи, то светлые и звездные; если чайки, то алебастровые, ели изгороди, то непременно живые.



Тем не менее, внимание автора к деталям делает ему честь. Рассказчик он потрясающий. Не отрываясь, следишь за судьбами героев, а внимание и интерес к ним не ослабевает до последней страницы. И за это плетение сказки Энтони Дорру можно простить многое.

четверг, 28 января 2016 г.

Разлом Сан-Андреас




Разлом Сан-Андреас / San-Andreas
Год: 2015
Страна: США
Режиссер: Брэд Пейтон
В ролях: Дуэйн Джонсон, Карла Гуджино, Александра Даддарио, Йоан Гриффит, Пол Джаматти, Хьго Джонстон-Барт, Арт Паркинсон и др.


Прежде, чем начать, давайте кое-что проясним: от фильмов, подобных «Разлому Сан-Андреас2 никто не станет требовать всей глубины реализма, или сюжетной оригинальности, или психологически выверенных пространных диалогов. От них в голову не придет потребовать научной точности, логики или повествовательной убедительности. Зато зритель точно знает, что найдет здесь максимальную напряженность, борьбу за выживание и сексуальных главных героев, не важно, брутальных или беззащитных.


Обязательные элементы обеспечивает неподражаемая харизма Дуэйна Скалы Джонсона и бессмысленное, но зрелищное разрушение величайших памятников западного побережья США, которое эффектно смотрится в 3D.
Дуэйн Джонсон играет Рэя Гейнса, могучего ветерана Афганистана, который служит пилотом спасательного вертолета в департаменте Лос-Анджелиеса. 


После расставания, его, еще не успевшая стать бывшей, жена (Карла Гуджио) нашла новую любовь в лице знаменитого архитектора (Йоан Гриффит). Их дочь Блейк (Даддарио) идет в колледж. Бывшие супруги пытаются смириться со смертью еще одной дочери, Мэллори, которую Рэй так и не смог спасти. Жизнь шла своей чередой, пока беспрецедентных масштабов землетрясение не вынуждает Рэя повернуть вертолет на спасение своей семьи.


Сюжетная линия Рэя идет параллельно с линией Лоуренса (Пол Джаматти), сейсмолога Калифорнийского технологического института, который случайно натыкается на новый способ предсказания землетрясений примерно за пять секунд, прежде чем оно произошло, причем, в 50 раз более интенсивное, чем когда-либо испытанное человечеством. Через средства массовой информации, ученый предупреждает жителей Калифорнии, что времени не осталось, и земля вот-вот уйдет у них из-под ног.


Самое большое разочарование фильма, пожалуй, сценарий Карлтон Кьюз. Даже для летнего блокбастера, диалоги просто ужасны. Фильм становится крайне лаконичным, когда дело доходит до общения, зрителя словно возвращают в эпоху немого кино: «Давай спасать свою дочь». «Я собираюсь вытащить тебя». «Люди должны знать, что толчки не закончились».


Зато с визуальной точки зрения, фильм можно охарактеризовать, как некий вызов Голливуду. Здесь нет роялей, плавающих в воде, и, даже, страшно подумать, несчастного котенка, застрявшего на дереве. Но нет здесь и этических терзаний от тысяч гибнущих на глазах людей. Когда Рэй узнает, что его дочь в Сан-Франциско, который с часу на час накроет землетрясение и цунами, он тут же оставляет работу и отправляется на вертолете спасать семью.


Беспрецедентным станет и масштаб катастрофы, Трудно даже назвать, что не разрушили кинематографисты. Разрушений так много, их интенсивность столь плотная и зрелищная, что пресыщение наступает чуть ли мгновенно, а, по окончании фильма, вспомнить хоть одну сцену, которая по-настоящему поразила или тронула, не возможно.




Но Скала – хорош, и женская половина зрителей, возможно, не один раз решит пересмотреть фильм.  

четверг, 9 апреля 2015 г.

"Исчезнувшая"




Исчезнувшая / Gone Girl
Год: 2014
Страна: США
Режиссер: Дэвид Финчер
В Ролях: Бен Аффлек, Розамунда Пайк, Кэрри Кун, Тайлер Перри, Ким Диккенс и др.



Опубликованный в 2012 году, второй роман Гиллиан Флинн "Исчезнувшая" тут же стал национальным бестселлером, наделав много шума. Практически сразу были выкуплены права на его постановку. Российский читатель вряд ли разделил восторги американцев по поводу этого довольно среднего произведения, а центральная проблема, поднятая в нем, для нашего читателя, выглядит надуманной, если не смешной.



Дэвид Финчер, один из лучших режиссеров Голливуда, сумел вдохнуть в эту историю настоящую жизнь, подарив ей глубину и новые смыслы. Это тот редкий случай, когда экранизация сумела превзойти литературный источник во всех отношениях.



Ник и Эми, молодые, раскованные, довольно успешные молодые журналисты, познакомились в Нью-Йорке и вскоре поженились. Кризис поставил крест на развитии карьеры Ника и супруги были вынуждены переехать в глухую провинцию, в Миссури. Теперь Ник управляет местным баром, купленным на остатки состояния жены.



Лишенные социальной перспективы, при наличии непомерных амбиций, они потихоньку разрушают свой брак, что неизбежно приводит к трагедии. В день пятилетия совместной жизни, совершив утреннюю прогулку, Ник обнаруживает в своем доме следы борьбы, его жена бесследно исчезла. Начатое расследование очень скоро оборачивается против Ника. 



Общественное мнение именно его считает убийцей жены.
Играя буквально на полутонах, Финчер, славящийся своей скрупулезностью и вниманием к мельчайшим деталям, разворачивает перед зрителем запредельную по своему цинизму историю. Историю, которая могла возникнуть только в наше время, актуальную и очень настоящую.



То, что презентуется наивному зрителю как детективный триллер, на самом деле - интенсивная психологическая драма, иногда срывающаяся в мелодраму, иногда - в трагикомедию. Драма на тему семейной жизни в наши стремительные времена.



При ровной, очень спокойной, даже мастерски приглушенной визуальной картинке, Финчер ни разу не сбивается с ритма, создавая бредово-параноидальную атмосферу преследования и всеобщих подозрений, затягивая зрителя, завладевая его вниманием,настолько, что он едва ли замечает большой хронометраж.



Смешение жанров, которое упорно не дается современным режиссерам и всегда портит картину, у Финчера выглядит совершенно естественно. Это само по себе - немалое достижение, веха в развитии киноискусства.



Хорошо сработали оператор и композитор. Визуальный ряд ненавязчив, но множество деталей остается в памяти еще длительное время после просмотра. Музыка добавляет драматизма в нужных местах, не навязывая себя, становясь правильным фоном.



Актерская работа стала лишним подтверждением того, что у хорошего режиссера даже посредственные актеры могут засиять такими гранями, которых от них никто не ожидал.
Дэвид Финчер в очередной раз подтвердил свою репутацию, на радость всем своим поклонникам. 


    

четверг, 5 февраля 2015 г.

Как приручить дракона 2




Как приручить дракона 2 / How tu Train Dragon 2
Год: 2014
Страна: США
Ржиссер: Дин ДеБлуа


Успех первой части анимационной франшизы предусматривал безусловное продолжение. Правда, ждать его пришлось запредельно долго. Оправдалось ли ожидание, сказать сложно, каждый зритель решит этот вопрос самостоятельно. Сиквел явно оставляет двойственное впечатление: плохим его назвать язык не повернется, но и чувство легкой неудовлетворенности после просмотра тоже никуда не девается.


Главные претензии следует адресовать сценарию. Вялые банальные диалоги. Предсказуемые сюжетные повороты. Тривиальные шутки, рассчитанные на маленьких детей, тогда как сам фильм предназначен все-таки подросткам. Надуманная драма приводит к обидному провисанию середины полуторачасового действа. 


Итак, жизнь на острове Олух, после того, как его обитатели подружились с драконами, кардинально изменилась к лучшему. Иккинг повзрослел лишь внешне. Он по-прежнему предпочитает полеты на Зубастике будущей работе вождя, что вызывает постоянные трения с отцом. В одной из экспедиций юноша обнаруживает злобных ловцов драконов и эта находка, в конечном итоге, приведет к полномасштабной войне обитателей острова Олух с повелителем армии драконов Драго.


При провальном сценарии, визуальный ряд практически безупречен. Это обстоятельство не просто вытягивает фильм, оно делает его настоящей вехой в развитии анимации. Применение новых компьютерных технологий делает картинку настолько четкой, живой и подвижной, что зритель напрочь перестает воспринимать ее как мультипликационную. 


Визуальная динамика значительно превышает сценарную. В то время, как персонажи произносят пафосные фразы или банальные шутки, разнообразные драконы и дракончики на заднем плане вытворяют такое, что всякое раздражение улетучивается. Все это происходит под чудесную музыку Джона Пауэлла, эпическую, зовущую в полет. К слову, такой восторг от ощущения полета, как в этой анимационной картине, можно испытать, пожалуй, только за просмотром "Аватара".


  

четверг, 11 декабря 2014 г.

Люди Икс: Дни минувшего будущего




Люди Икс: Дни минувшего будущего / X-men: Days of Future Past
Год: 2014
Страна: США, Великобритания
Режиссер: Брайан Сингер
В ролях: Хью Джекман, Джеймс МакЭвой, Майкл Фассбендер, Дженнифер Лоуренс, Николас Холт, Питер Динклэйдж и др.




В недалеком для нас будущем роботы Стражи Уничтожили почти всех мутантов со сверхспособностями и без оных. Стажи неуязвимы, потому что способны применять против мутантов их же особенности, только многократно увеличенные. Профессор Икс и Магнето забыли о былой вражде, вместе с горсткой оставшихся мутантов находят выход из сложившейся ситуации. Они отправляют Россомаху в 1973 год, в котором все и началось.



Именно тогда карлик с манией величия, Боливар Траск, изготовил первую генерацию роботов, способных уничтожать мутантов, за что его и убила Мистик. Это убийство, в свою очередь, подтолкнуло правительство продолжить разработку роботов. Росомахе следует предотвратить убийство Траска, чтобы история пошла по другому пути.



После того, как Мэтью Вон остался непонятым и решил покинуть проект, в режиссерское кресло пришлось вернуться Брайану Сингеру, снявшему два первых фильма франшизы. За Вона обидно, он снял веселый и динамичный фильм, возможно, лучший во всей киноэпопее о мутантах. Брайан Стингер, с его концептуальным занудством, решил соединить старую гвардию с новыми персонажами, уже полюбившимися зрителю. Персонажей оказалось так много, что они буквально мелькают на экране.



Сюжет привязан к Пражскому соглашению по окончанию Вьетнамской войны и скандалу с подслушиванием телефонных разговоров Никсона. Местами получается органично, местами - притянуто за уши. Перемещение во времени тоже добавило хлопот. Персонажам то и дело приходится изъяснятся, длинно и путано, кто есть кто, зачем и почему. Выходи плохо.



К визуальной части претензий нет. Стражи великолепны, летающий стадион грандиозен, мелькающие синие ноги Мистик забавны, перемещения Ртути - вообще отличная находка. Но сюжет так и остается невразумительным с большим количеством пустой идейной болтовни. 




Что касается актерской игры, то ее мало, потому что персонажей слишком много, а запоминающихся драматических сцен нет вообще. И это при том, что состав - звездный и по-настоящему хороших актеров - много. И заявка на психологическую драму была. Но так и увязла в болтовне невнятной.



Картина удерживается на отличной работе компьютерных графиков и профессионализме оператора, сумевшего удержать ясность картинки в самых напряженных экшен сценах.  



четверг, 27 ноября 2014 г.

Трансформеры: Эпоха истребления




Трансформеры: Эпоха истребления / Transformers: Age of Extinction
Год: 2014
Страна: США, Китай
Режиссер: Майкл Бэй
В ролях: Марк Уолберг, Никола Пельтц, Джек Райнор, Стенли Туччи, и др.



После масштабного разгрома Чикаго, люди перестали доверять всем инопланетным роботам: и десептиконам, и автоботам. На помощь ЦРУшникам, в их стремлении изловить всех роботов, прилетает из глубин космоса трансформер Локдаун, стремящийся засадить Оптимуса Прайма в тюремную клетку на борту своего космического корабля.



Тем временем, сам Оптимус, получив серьезные ранения, застрял в маленьком техасском городишке в виде потрепанного, годного только на металлолом, грузовика. Там его и приобретает изобретатель-неудачник Кейд Йегер, запутавшийся в долгах отец-одиночка. Ремонтом соседской техники он зарабатывает слишком мало, долгов и проблем у него - слишком много. Возможно, починка старого грузовика, хотя бы на время, поправит его финансовые дела.



Взявшись за ремонт, Кейд активирует Оптимуса, и к ним тут же заявляется расстрельная команда ЦРУ. Кейд, его дочь Тесса, ее бойфред Шейн вынуждены спасаться бегством вместе с Оптимусом.
Параллельно, правительственная корпорация ведет работы по созданию роботов, которые будут находиться под полным контролем людей.



Сразу после завязки фильм набирает такие обороты, что дух захватывает и от обилия экшена, и от бешеной динамики действия, и от запредельного количества визуальных эффектов. Диалогов - минимум, сценарных ходов почти нет, только, чтобы локации сменить, сплошное действие, оглушающее и захватывающее. Чего, собственно, от Трасформеров всегда и ожидали, а получили только к четвертому фильму.



По технологиям и качеству компьютерной графики фильм значительно превосходит все, что довелось увидеть в этом году. Визуальная изобретательность поражает воображение. Роботы все больше похожи на людей, что придет им характерность и даже трогательность, при вей гигантомании и брутальности. Появление в финале трансформеров динозавров - и вовсе неожиданный и приятный сюрприз. 



Отличная работа оператора, сумевшего в такой запредельной динамике сохранять четкость картинки. Отдельных комплиментов заслуживает монтаж, в результате которого не осталось ни единого лишнего кадра.



Актерские работы соответствуют тому месту, которое отведено людям в сценарии. Они попросту статисты, призванные как-то связывать сюжетные переходы. Поэтому, ничего выдающегося. Если Уолберг и Туччи еще как-то запомнятся, то лица молодой генерации стираются сразу по выходу из кинотеатра, словно их и не было. Но вот детский восторг от убойного буйства гигантомании Майкла Бэя останется со зрителем на долгое время.